How Fiish-Designs started:

Fiish-Designs:  A fusion of Eastern and Western craftsmanship

I left the U.K. in 1999 for Japan to study the language and culture and train in martial arts. I became interested in the art of photography and that later helped lead me to woodworking. Looking back the progression isn’t surprising as they share a similar sensibility to lines of approach and composition, whether it be the leading lines of light and object in photography; stance, movement and the connection with your opponent in martial arts; or the lines and relation to the surroundings of a piece of furniture. 

Traditional Japanese-aesthetics are famed and rightly so. The interplay of shadows and light in traditional architecture, the appreciation of the natural beauty in the materials used and the deep respect for skilled craftsmanship are so much of what I love about Japan. I aspire to attain a hint of these values in my works. 

I have had the honour to study woodworking under Japanese carpenters. I don’t pretend to be a Japanese craftsman but do my best to incorporate elements of both Japanese and Western woodworking craftsmanship. Thanks to the recommendation of one of my Japanese carpentry teachers I had the opportunity to work for a furniture manufacturer where I was able to further develop my skills in furniture repair. It was a great opportunity to see the retail side of furniture making and gave me valuable experience that carries forward into my own workshop, Fiish-Designs.

I focus on traditional hand craftsmanship and use both Japanese and Western tools depending on the work at hand. I love to restore old tools and use reclaimed hardwoods where I can, whether I’m creating an original piece or performing a repair. Whatever the tool or material I’m using, my aesthetics focus on clean designs to highlight the inherent beauty of the piece and the use of traditional joinery to ensure traditional craftsmanship and to give the piece a long life – hopefully for generations to come. 

S.Collier

-Fiish-Designs

Fiish-Designs（フィッシュ・デザインズ）：東洋と西洋の職人技の融合

Fiish-Designsは、木工の職人技の本質的な要素にインスピレーションを受けています。『Fiish』のロゴは、伝統的な木工技術で使用される面の端と面のマークから着想を得ており、シンプルにすると魚のイメージに似ています。

私は1999年にイギリスを離れ、日本に留学して言語や文化を学び、武道の修行をしました。写真芸術に興味を持ち、後に木工に関心を持つようになりました。振り返ってみると、進行の過程は驚くほど似ていると思います。写真芸術では、光と物体の導線、武道では姿勢、動き、相手とのつながり、家具制作では家具と周囲の関係など、アプローチと構図に似た感性を共有しています。

伝統的な日本美学は有名であり、その理由は十分に理解できます。伝統的な建築の中での影と光の相互作用、使用される素材の自然美への感謝、熟練した職人技術への深い尊敬など、私が日本が好きな要素の一部です。私は自身の作品にこれらの価値観の一端を取り入れることを目指しています。

私は日本の名工の指導のもと、木工を学ぶ栄誉に恵まれました。私は日本の名工ではありませんが、日本と西洋の木工職人技術の要素をベストな形で取り入れる努力をしています。日本の木工教師の推薦により、家具製造会社で働く機会を得ました。そこで家具製作の販売側を見る素晴らしい機会となり、私の独自の工房であるFiish-Designsに持ち越す貴重な経験を得ることができました。

私は伝統的な手作り職人技に焦点を当て、仕事に応じて日本と西洋の道具を使い分けます。私は古い道具の修復に夢中であり、可能な限り再利用可能な堅木材を使用します。オリジナルの作品を作成する場合や修理を行う場合に関わらず、使用する道具や素材にかかわらず、私の美学は清潔なデザインに焦点を当て、作品の固有の美しさを引き立てることにあります。また、伝統的な組木法を使用して伝統的な職人技術を確保し、作品に長い寿命を与えることも重要です – 望まくは、次の世代にまで続くことを願っています。